Megadeth ‘2009 – Endgame

Посмотрел сегодня концерт любимой банды – Megadeth – образца начала девяностых, где они играют, в основном, материал с двух альбомов – Rust In Peace и Countdown To Extinction. Короткое, но очень клёвое видео. Надо сказать, местами лажают, но я их прощаю :), ибо музыка сложная, играть живьём и прыгать по сцене, яко горные козлы, не очень-то просто. Правда, не скажу, что Дейв Мустейн – фронтмен группы – старается прыгать. Ему досталась непростая роль – сочетать пение и игру сложных рифов. Вообщем, музыканты сосредоточены на игре.

Как известно, начинал свою карьеру Рыжий Дейв в качестве гитариста в малоизвестной тогда и печально известной ныне группе Металлика, откуда его выперли в 1983 за увлечение наркотиками, разгульный образ жизни и вождение автобуса в пьяном виде. Я считаю, что Ульрих с бандой правильно сделали, ибо вплоть до 1991 года мы вместо одной группы-матери-треша имели целых две. Пока Металлика не бросили пить, курить и писать классные песни. Для меня до сих пор остаётся загадкой, почему они не распались сразу после так называемого «Чёрного альбома», ибо на этой пластинке они всё сказали.

Ну да ладно. К Мегадет я прикипел где-то в 89 году. С тех пор я сильно постарел, память подводит, могу наврать. Заслушивая до дыр и до наизусть альбомы, записанные группой в 80-е, я мечтал о майке с надписью Мегадет, гитаре Jackson USA King V и попасть на их концерт. Нынче меня на рок концерт уже фиг загонишь, ибо не нравятся мне звук, толпа и цены на билеты. Да и сомневаюсь я, что Рыжий с вечно-новым составом вдруг каким-то чудом приземлится на Урале в голубом вертолёте и покажет нам хард-рок. А благодаря интернету, я могу побывать ныне на любом концерте в формате mkv, vob или avi.

Так вот, о концерте. В 1992 году группа была в прекрасной форме. Соляки пилил прекрасный гитарист Марти Фридман, а барабаны избивал Ник Менза. У группы был офигительный саунд, Менза придавал ритм-секции очень своеобразное лицо, по которому я до сих пор скучаю. Надо бы порыть интернет на предмет того, где Ник ныне осел и послушать его работы. Кого мне не жалко из того состава, а из 1992 года в составе Мегадет до 2010 года добрался только Железнорыжий Дейв, так это Дейва Эллефсона, басиста группы. Не выделялся он никогда манерой игры, или харизмой какой. Его можно было легко заменить и никто не заметил бы потери бойца. Что Мустейн и не преминул сделать в своё время.

Когда говорят о любимой группе, как правило, всегда упоминают любимый альбом. В творчестве Мегадет я бы не стал выделять какую-то одну пластинку. Великое металлическое наследие команды можно разделить на три периода: до Марти Фридмана, с Марти Фридманом и после Марти Фридмана.  Первый это, несомненно, период становления и изготовления классики треш-метала, прекрасные альбомы, скоростные рифы, безбашенная жизнь. Я читал как-то, что два Дейва в те дни могли просаживать по 300 долларов в день на наркотики. Как они выжили и до сих пор остались вменяемыми музыкантами, я не знаю. Все мои знакомые наркоманы не дотянули до 40.

Настоящие шедевры были записаны группой после прихода Марти Фридмана, который к тому времени был довольно известным гитаристом-виртуозом. В 1990 году выходит самый техничный альбом группы под названием «Rust In Peace». Это был настоящий прорыв, многие фанаты группы до сих пор считают, что Раст ин пис стал лучшим альбомом группы и пиком их карьеры. Но это с какой стороны посмотреть. Для любителей треша, это, несомненно, предел совершенства. Виртуозные рифы, множество красивых, продуманных гитарных соло, в которых Марти Фридман показал себя не только как технаря, но и как отличного мелодиста и композитора. Альбом оказался крайне успешным, стал платиновым и дважды номинировался на Гремми.

Однако, в 1991 году выходит очередной альбом Металлики. Все мы помним, как по улицам ходили металлисты с опустевшим взглядом, в шоковом состоянии. Я тогда заподозрил, что Мегадет тоже выкинут что-нибудь эдакое. И не ошибся. В 1992 году выходит новый альбом группы – «Countdown To Extinction», который стартовав на втором месте в Топ200 Биллборда, стал в итоге дважды платиновым. Металлика и Мегадет становятся мегазвёздами тяжёлой музыки. Альбом сильно отличается от Rust In Peace. Пожалуй, на мой вкус, этот альбом можно назвать взрослым. Отменный звук, математически выверенные композицинно песни, отличная мелодика. На пластинке чувствуется сильный крен в сторону традиционного хэви-метала, что музыке пошло только на пользу. Я не могу сказать, что он лучше или хуже предыдущего альбома. Это как сравнивать 30-летние виски с таким же по возрасту коньяком. Разные напитки, каждый по своему прекрасен. То же и в этом случае.

Однако, я ещё и вино хорошее люблю. В 1994 году Мегадет выкатили новый альбом со странным названием «Youthanasia», который стал платиновым в США быстрее своих предшественников. Оставаясь в сердцах, волосах и основополагающих элементах своей музыки верными тяжмашу, Мегадет продолжили движение в сторону мелодичного хэви. Звук стал более коммерческим, и многие песни вполне себе укладывались в радийный формат. На альбоме даже обнаружилась некая баллада – A Tout Le Monde. Самая красивая  и запоминающаяся песня группы. Прекрасные мелодии, отличный вокал, офигенное настроение. Этот альбом закрывает для меня любимый период в творчестве Мегадет.

А далее начинается смутное время. Следующий альбом – Cryptic Writings – ещё вполне можно слушать. Однако, за исключением первой композиции, ради которой можно купить альбом, весь остальной материал оставляет впечатление самоплагиата. Недавно я переслушивал эту пластинку, и так и не смог отделаться от этого впечатления. Всё это уже было, всё это я уже слышал, ничего нового Дейв и команда не выдали, из-за болезни колена вскоре группа потеряла Мензу (плачу по сей день). В 1999 году вышел Risk, который я требую запретить, предать забвению и вычеркнуть из памяти следующих поколений. Ибо Риск это позор, после которого из группы ушёл Марти Фридман. По словам Мустейна, это произошло после того, как он объявил, что намерен вернуться к корням и играть метал.

В принципе, в 2004 году Рыжий Дейв сдержал своё слово. Но альбом The World Needs A Hero вышел никаким, на мой взгляд. The System Has Failed получился значительно лучше. Не Risk 2 и слава Богу. :) Намеченное направление вселяло надежды, некоторые критики весьма высоко оценили эти пластинки. Альбом 2007-го года United Abominations меня сильно порадовал, подтверждая слова Дейва о возврате к корням. Впервые с 1999 года я два раза подряд послушал новый альбом Мегадет. Зачёт, мужики! Однако, не все так однозначно приняли попытки Феникса восстать из пепла. На форуме поклонников группы я читал, что даже The World Needs a Hero и то, дескать, лучше. Я бы не поставил United Abominations в один ряд с шедеврами начала девяностых, однако в музыке появились признаки того, старого, Мегадет.

И вот в 2009 год Мустейн окончательно скинул с себя оковы Риска и выкатил Endgame. Очень надеюсь, что название альбома не говорит о том, что Мегадет всё. :) Потому, что это на самом деле возвращение к корням. Чумовой метальный звук, пожалуй, самый плотный и насыщенный со времен Countdown To Extinction. Альбом открывает инструменталка, которая говорит: дети, у нас тут новый гитарист, зовут Крис Бродерик. Да, он шредер. Такое чувство, что он медиатор спиливает до пальцев за один соляк. Endgame вобрал в себя лучшие черты Rust In Peace и Countdown To Extinction. Я послушал альбом три раза подряд, как только заимел пластинку. И с момента выхода уже раз пятьдесят. Единственная претензия – довольная слабая работа над вокалом. С другой стороны, в сочетании с этим саундом голос и вокальные партии звучат гармонично. Ставлю пять баллов Рыжему Дейву. Если он ещё и Мензу вернёт, то я расплачусь и брошусь в его объятия. С нетерпением жду следующего альбома и очень надеюсь, что цепочка альбомов – The System Has Failed, на котором появились первые зелёные ростки / United Abominations / End Game – даст начало новому метальному периоду в творчестве группы.

Подкаст №7: продажи альбомов

Listen!

Скачать подкаст

Я меломан

«Я меломан, но не аудиофил.» – сказал А.Левенчук в своём ЖЖ. Я верю ему. Я сам из той толпы, что не покупает провода по $5000. Работодатель не ценит меня настолько, чтобы купить аудиосистему даже за тысячу долларов, дабы я наслаждался музыкой на рабочем месте. Мой дом не хоромы. Я слушаю музыку, благоухая скромностью: Sven Audio за 300 баков вещает в пространство моей съёмной хаты. Музыка в формате mp3 не заставляет мои уши отсохнуть. Они очень ладно к голове моей приторочены, оттого я музыкант и меломан. Я предпочитаю цифровой православный звук скрипу дьявольского винила и шуму бесовской плёнки.

Несколько сотен моих дисков с музыкой пылятся в коробках, толпятся в бандлах и валяются в тумбочке. Я уже забыл, когда последний раз вставлял лазерный диск в привод своего ноутбука. Революция свершилась, ибо проще скачать из сети, чем искать что-либо в этой груде блестящих бубликов. Доступ в интернет на скорости в два мегабита в секунду позволяет очень быстро пополнять коллекцию музыкальных файлов. Слишком быстро. Как в своё время копились диски, так теперь копятся гигабайты непрослушанных шедевров мировой эстрады. Я очень хочу обладать стройным каталогом mp3-файлов, упорядоченным по тэгам. Но объём работы убивает, ибо хочу иметь не только тэги, но и обложки. А если ещё тексты песен собирать… За пару месяцев я упорядочил чуть более, чем 50 гигабайт. Капля в море.

Итак, что я имею? Быстрый и стабильный интернет, аудио-систему и уши. Мысль приходит в голову: а нельзя ли пропустить этап складировния файлов на диске? Нельзя ли доставлять контент из интернета сразу в центр удовольствия? Я, конечно, вру. Эта мысль сто лет, как воплощена в осязаемые и юзабельные (почти) сервисы, коих развелось уже немыслимое количество. Впервые вкусив радости он-лайн прослушивания музыки, я думал, что счастье есть. Однако, жадность правообладателей сильнее здравого смысла. Борьба с пиратством и нелегальным оборотом музыки в интернете приобрела вселенский масштаб. Каждый день мы слышим, как несчастных меломанов сажают в тюрьму, как дорогие адвокаты лепят бабушкам и детям чудовищные штрафы за скачанные файлы. Разве, что не едят бедных пользователей под музыку Вивальди.

Чего же я хочу, спросит удивлённый немногочисленный читатель этого блога? Я хочу сервис, отвечающий некоторым простым требованиям:

  1. Обширный каталог музыки. Не надо хвалиться, что ваш сервис содержит аж 500 тысяч треков. Меня даже 2,5 миллиона не устраивает. Хочу так много музыки, чтобы не унести никакими качалками и не переслушать никакими ушами.
  2. Адекватная цена. Конечно, я не люблю платить. Ни за что. Я был бы счастлив, если бы кругом была сплошная халява, круглосуточная в особенности меня устраивает. Но я мальчик взрослый и понимаю, что ничего бесплатного не бывает. Поэтому готов платить 10-20 евро в месяц за подписку. Или по 1-2 евро за альбом. И никакого, мать вашу, DRM!
  3. Отсутствие идиотских ограничений. Я не хочу платить деньги за ограничения. Если я оторвал от банковского счёта кровом и потом заработанные 10-20 евро на подписку, то не хочу видеть удивительных сообщений, вроде «Правообладатель решил прекратить доступ к данному контенту» или «Сервис недоступен в вашей стране». Дайте мне не нарезки по 30 секунд, а весь контент, без ограничений. Я буду исправно платить деньги и испытывать кратковременные приступы любви к сервису. А может и продолжительные оргазмы с выплеском рекламных постов на своём блоге.
  4. Наличие клиента/плеера. Я не хочу качать музыку к себе на компьютеры. Я хочу слушать любимые песни там, где я сейчас нахожусь. Дайте мне клиент с возможностью прослушивания контента в удобном для меня виде и в хорошем качестве, и я ваш на веки. Я люблю слушать музыку альбомами, но временами не против послушать и радио на основе своих предпочтений.

По факту, ни один из ныне здравствующих сервисов не отвечает этим простым требованиям. Да, я знаю про last.fm, pandora.com и imeem.com. Все они в той или иной мере не соответствуют моим желаниям, а потому платить деньги я не намерен. Что делает читатель, когда ему не нравится книга? Правильно, он прекращает чтение. А что делает неудовлетворённый меломан? Правильно, идёт на торрент-трекеры и качает, качает, качает. Бесплатно. То бишь нахаляву. Конечно, 10-20 евро не является какой-то значимой цифрой, правообладатель рассмеётся мне в грустное лицо. Но если таких, как я миллионы? И тут дело даже не в сервисах, которые технологически готовы предоставить всё, чего я хочу. Доказательством тому является сервис Spotify, ссылку на который я узрел у Gluek’а. Он позволяет слушать альбомами, создавать радио, отдаёт контент в приличном качестве, но имеет небольшой каталог и идиотские ограничения. Опять всё испортили.

Да, проблема в правообладателях, тех самых, что так усердно борятся за выживание музыкантов в этом жестоком мире. Они мешают мне жить счастливо. Проблема проста: они дерут такие деньги за пользование своими каталогами, что сервисы не способны отбить расходы за счёт рекламы и платных аккаунтов. Это я на TechCrunch вычитал. Получается, что сервис очень быстро оказывается должен этим проклятым капиталистам и для него наплыв большого количества пользователей может оказаться смертельным, поскольку платит он за каждый поток. Поговоривают, что imeem.com задолжал 30 миллионов баков и неизветсно, как он будет расплачиваться. Сколько раз уже пытались прикрыть Pandora.com, я уже и не помню, а этот сервис доступен только в Штатах. Last.fm так же вводит в скором времени плату за пользование радио в большинстве стран, ибо не может отбить расходы на правообладателей. И т.д., как говорится, и т.п.

Почему-то считается, что потери правообладателей равны объему скачиваемой пиратским образом музыки. Может быть я какой-то особенный, но я бы далеко не всё купил, что доступно нахаляву. Я бы ни одной российской пластинки не купил, ибо нечего покупать в общем-то. Один-два раза послушать, а платить я должен 300 рублей? Увольте. Мы, как говорится, ещё не всего Баха прослушали. И я не одинкок в своих представлениях о музыкальной продукции. Вокруг меня достаточно много людей, которые бы отдавали деньги за подписку, но не отдают сейчас деньги за пластинки, ибо, во-первых, продукция в основном своей массе – дрянь. Во-вторых, то, что нравится не достать. А если достать, то стоит неадекватно. И я не побегу искать пластинки, судорожно сжимая деньги в руке, как наркоман за дозой, если вдруг прекратится доступ к халяве. Пойду и пропью 10-20 баксов, а музыку сделаю себе сам, пьяным голосом, под гитару.

Newtone – No Copyrights

newtone

В ночь с 19 на 20 октября  начнется уникальный эксперимент. Впервые в России, в качестве распространителя альбома группы выступит не музыкальный лейбл, а популярнейший российский торрент-трекер torrents.ru. Релиз будет совершенно свободным для скачивания, о чём весьма красноречиво говорит название дебютного альбома проекта Newtone — «No copyrights».

Все большее количество музыкантов задумывается о судьбе собственного творчества. Для тех, кому не безразлична своя музыка, становится понятным, что текущая ситуация в области шоу-бизнеса не позволяет получить доступ к желаемой аудитории. Или коллектив должен укладываться в «формат», или о нём мало кто услышит. Об этом же говорит и Алексей Hardrum, продюсер проекта и его участник:

Старые схемы творческой реализации не работают, только уже состоявшиеся и хорошо стоящие на ногах артисты могут себе позволить себе старую стратегию. Я говорю о том, что некоторое время назад можно было снять видео, запустить песню по радио или просто подписать контракт с major–лейблом и это было гарантией успеха. Сейчас такой контракт – это просто бумага, которая не гарантирует ничего, хотя многие крупные компании пытаются делать вид, что все как и раньше и ни о чём не стоит беспокоится.

Вернусь к альбому NewTone – мы вели переговоры с 4мя лейблами, среди которых была компания SonyBMG – после полугода переговоров стало понятно, что ничего не будет сделано для проекта, и он попросту ляжет «в стол» большой компании. Аналогичная ситуация и с другими. На данный момент продажи CD – крайне неэффективны, особенно для малоизвестных групп, поэтому мы решили издать релиз наиболее популярным и доступным современным способом – бесплатный торрент-релиз, который разойдется гораздо обширнее.

Призываю поддержать релиз талантливой группы и скачать альбом, ибо контент действительно очень интересный и качественный. Успех этого релиза будет ещё одним вкладом в развитие свободной музыки.

 

История группы

состав проекта:

Алексей HarDrum – концепция, продакшн, саунд.
Илья Лотков – виолончель, перкуссия.

Истории NewTone предшествует история группы, на основе которой он появился – группы AXESS DENIED.

В 98-м году эта брейк-бит команда провела успешный тур по городам Урала и Сибири, после чего стала известной в Москве. AXESS DENIED сотрудничала с Universal Music Russia, радио «Станция», телеканалами РТР, MTV, была хедлайнером фестивалей “Hardcore vs Jungle” Орбитальной станции, «ADIDAS Street Ball Challenge», «Инстанция» и многих других. Группа победила в номинации «Лучший breakbeat проект» на акции «Голос улиц 2000», проведенной телеканалом МУЗ ТВ.

Параллельно проекту AXESS DENIED, HarDrum занимался side-проектами. Его музыка звучала в рекламном ролике «Hot Rod» компании SNICKERS. Среди его работ – ремиксы и аранжировки для top-артистов, среди которых t.A.T.u, Глюk’oza, Сергей Лазарев, Алсу, Серебро и мн. другие. Его ремиксы на песни «Нас Не Догонят» и «30 Минут» группы t.A.T.u. были изданы на дебютном альбоме группы, а ремикс на «All The Things She Said» («Я Сошла С Ума») вышел на европейском сингле t.A.T.u. и разошелся более чем полумиллионным тиражом.

Одновременно HarDrum находился в поиске музыкальной концепции для нового проекта, который сформировался в середине 2005-го года. Тогда же была записана первая песня NewTone – “The Path”. В отличие от индустриальных и минималистично звучащих треков AXESS DENIED – музыка NewTone – это сплав ломаных ритмов, жестких гитарных партий в сочетании с этникой. С приходом в группу виолончелиста Ильи Лоткова (LotKoff) добавились элементы лирической музыки. За плечами у Ильи – музыкальное училище по классу виолончель, Московский государственный университет культуры и искусства по классу дирижер эстрадно-симфонического оркестра. Он также становился Лауреатом Всероссийского конкурса "Новые имена", и дважды лауреатом Международных джазовых конкурсов.

11-го Июня 2007 года состоялся концерт NewTone в московском клубе «Тень». В тот день эта площадка принимала американских гостей – альт-рок команду Suicidal Tendencies. Между тем, даже слушатели S.T. встретили NewTone так, как будто подтянулись специально к первому выступлению нового проекта.

В Августе-Сентябре 2007-го проект NewTone записал 5 композиций для саундтрека к фильму «Бой с тенью-2. Реванш». Музыка проекта звучит во всех главных экшн-сценах фильма. Презентация фильма сопровождалась сольным выступлением NewTone на Пушкинской площади в Москве. Также был смонтирован видеоклип на заглавную тему саундтрека – “Run!!!!”.

В ноябре 2007-го года состоялся и собственный релиз NewTone – группа выпустила первый сингл. Им стала композиция “The Path”. После выхода сингла группа снова погрузилась в работу над дебютным альбомом.

Первые опыты

После долгого, почти в десять лет перерыва, я имею возможность писать музыку. Вчера, наконец-то, подключил своё цифровое пианино к ноутбуку. Технологии пошли далеко и теперь устройство, подключаемое по usb, может быть MIDI-устройством. Это очень удобно. Задержки, благодаря E-MU 0404, оказались меньше 10 мс, при игре никакого дискомфорта не ощущается. Интересно будет посмотреть на нагруженном проекте, сможет ли ноутбук обеспечить такую же (2 мс) задержку при работе с ASIO.

Олег, ты просил сэмпл. Получай небольшую импровизацию :). В записи звучит связка от Steinberg: Cubase SX3+The Grand 2.


Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.

p.s. Похоже, что я не зря продал настоящее пианино. :)

Поддержим Free!Music

Дорогие друзья! Давайте поддержим прекрасный проект Free!Music, который дарит нам совершенно свободную, бесплатную и замечательную музыку. Давайте дружно проголосуем за музыкантов здесь. Большое спасибо всем, кто уже проголосовал и всем, кто поддержит нас. :)

Музыкальный геном по подписке

pandora-logo Совместив приятное с полезным, хочу познакомить вас с интересным сервисом, а за одним и поучаствовать в конкурсе блога Интернетные штучки Новогоднее постописательство 2007.

Однажды познакомившись с интернетом и его медийными возможностями, смотреть на бытовую аудиотехнику начинаешь по-другому. Я меломан, но не аудиофил (с) Анатолий Левенчук. Пролистывая блог Анатолия, ибо читать в его журнале я могу только лытдыбры (по-причине малых знаний об описываемых им сущностях), я наткнулся на сайт pandora.com. Думаю, сегодня даже те, кто не интернет-зависим и то слышали, что такое last.fm. Pandora.com занимается тем, же, чем и last.fm — позволяет создавать персональные радиостанции, которые подбирают музыку по образцу: по конкретной композиции или же по исполнителю в целом. Например, создав станцию по исполнителю Sting, Pandora.com в эту трансляцию будет подбирать похожих по стилю исполнителей: U2, Genesis, John Mayer и т.д. Конечно, аудиофилы не оценят качество траснляции. Это не 24 бита в 192 килогерца по золотым проводам в многотысячные акустические колонки. Однако, меня очень выручает Pandora.com, например, на работе, где пятибаксовым колоночкам всё равно, какой битрейт выдает сервис и когда не хочется отвлекаться на переключение музыки в аудиоплеере.

При всей своей схожести по концепции с last.fm, Pandora.com заметно отличается от него, следуя девизу "Играть музыку, которую вы полюбите, и только её". В основе сервиса лежит проект Music Genome Project: с момента своего старта и по сей день множество людей прослушивают тонны музыки, начиная с известных исполнителей и заканчивая андеграундом, внося в базу данных проекта оценки каждой композиции по нескольким сотням критериев. Звучит безумно, не правда ли? Однако, на дворе уже 2007 год и проект до сих пор жив и, более того, постоянно пополняется новинками.

Pandora.com не web 2.0 проект, хотя некоторые признаки такового присутствуют: есть коммьюнити, можно pandora-iface обмениваться с ним ссылками на исполнителей и раздавать свои станции для других пользователей сервиса. Самое главное отличие от подобных веб-два-нольных ресурсов это отсутствие тэгов для прослушиваемых композиций. То есть пользователь контент только потребляет, но не производит, хотя косвенным образом влияет на генерацию плейлиста для станции, выставляя оценци "не понравилось"/"понравилось". Кому-то сие покажется существенным недостатком, а как для меня, это как раз преимущество. Благодаря тому, что музыка уже классифицирова, Pandora.com очень долго удерживается в рамках заданной музыкальной тематики, чего я не наблюдал на last.fm, где, начав с Megadeth, можно дослушаться до Jan Garbarek.

Конечно, как и в любой бочке мёда, без дёгтя не обойтись. Самый главный недостаток заключается в том, что данный сервис доступен только для жителей США, поскольку копирастия (борьба за сохранение потока сверхприбылей в карманы мейджоров) бушует в полный рост на просторах не только интернета, но и в пространстве за портами роутера (я слышал, что это не байки, и жизнь по ту сторону роутера есть! :-) ) и судиться Pandora.com, в случае чего, предпочитает, судя по-всему, на Родине. Второй недостаток является значимым скорее для провинции, нежели для пользователей интернета в больших городах: ресурс требует достаточно широкой полосы, ибо транслирует достаточно качественный аудио-поток. При моём домашнем канале в 200 kbps я могу слушать Pandora.com и читать RSS или сёрфить вполне комфортно. А вот параллельная закачка уже приводит к заиканиям.

К чему я заговорил о бытовой аудиотехнике в самом начале поста? А к тому, что я бы не отказался от аппаратного плеера Pandora.com. Он мог бы быть похожим на старый iPod Nano, иметь постоянное соединение с интернетом по wi-fi или быстрому мобильному интернету и давать мне возможность слушать любимые радиостанции с Pandora.com везде, где бы я ни захотел. Мечты? Мечты. Я думаю, вполне реализуемые уже в ближайшем будущем. Да пребудет с нами сила. :)

Играй, музыкант!

PX-410

Конец 2007 года оказался для меня весьма приятным. Наконец-то я смог позволить себе прикупить цифровое пианино, о котором мечтал со дня продажи обычного инструмента. Зашел в "Мир музыки", поглядел на Kurzweil за пятьдесят тыщ рублей и повернулся в сторону Casio Privia PX-410. Ибо он стоил в два раза меньше. Пощупав клавиатуры, особой разницы я не заметил, видимо, нужно некоторое время поиграть, чтобы понять разницу и захотеть выложить пятьдесят тыщ рублей за удовольствие побрынькать дома. Был вариант взять Yamaha, но инструмент в напольном исполнении меня не устраивает. Подумал я пару минут и купил таки Casio.

Что можно сказать об этом инструменте? Главным критерием для меня была сама клавиатура: я хотел именно молоточковую, имитирующую реальное фоно. Вчера поиграл часок-другой, ощущения давно забытые, ритм держать сложно, полная рассинхронизация не только обоих рук, но и отдельных пальцев на правой руке. Попробовал играть под метроном и понял, что пора садиться за гаммы и этюды, хехе. :) В целом клавиатура меня полностью устраивает, прям как на настоящем фоно играешь. Но звук, конечно, не фонтан. Ибо General MIDI, и, хоть и сказано, что используются улучшенные сэмплы и эффекты, приближающие звук к настоящему, всё равно слышно, что это GM. :) Ну да это не страшно. В конечном итоге я подключу фоно к компьютеру и буду использовать в качестве MIDI-контроллера, а позаниматься и побренчать в своё удовольствие хватит и того, что есть встроенного.

Побдробные характеристики.

Я человек

monkey-tgo-200Всё же люди — удивительные создания, поэтому не устаю от самого себя, всегда есть чему подивиться. Последнее время испытываю угрызения совести по поводу пьянства. И не сказать, чтобы я бухарь какой, пью в общем-то не часто, но зато крепко. Вот и вчера отметили, что называется, день рождения отдела. :) Коллектив у нас хороший, сплочённый и я думаю, что больше ни один отдел в нашей конторе своей день рождения не отмечает. Дату празднования выбрали очень просто — день подписания положения об отделе, к которому я приложил свою тяжелую руку и затуманенную голову. Мне этот праздник нравится, отличный повод посидеть, пообщаться с коллегами, выпить коньяка. Тим, прямо таки, билдинг. Но до интернета нельзя пьяных людей допускть, это точно. Сегодня утром вспомнил, что в комментах у одной френдессы на пьяную голову написал стишок вчера. Зашел, почитал и ужаснулся. Тут же стёр. Жаль, что это кто-то видел :)

Вспоминается, как мы однажды на пьяную голову делали аранжировки. Было нас четыре, кажется, человека. Автор, барабанщик, гитарист да клавишник. Изрядно накидавшись, сели писать. Какое было вдохновение! Записав несколько тактов, мы тут же по нескольку раз переслушивали записанное, восторженно смотрели друг на друга и понимали, что мы гении! Дух захватывало. Самое интересное случилось на следующий день, когда мы решили прослушать шедевр, рождённый в таком творческом угаре. Как мне было стыдно, что я вообще в этом участвовал. :) Я нажал на кпопку “Play” и в наши несчастные уши полилось такое дерьмо, что удивлению моему не было предела: как мы могли записать ЭТО? Более пафосной, записанной до пошлости шаблонно вещи я никогда ни до, ни после не создавал. Прихожу к выводу, что алкоголь на меня плохо влияет в творческом плане. :)

Когда же я ехал из Питера в этом году, то думал, что проведённого там отпуска достаточно и пора бы уже завязывать с бухлом. Думалось мне, что начну ходить в спортзал и сауну, читать полезные книжки и думать о вечном. Прям крепко так был настроен, но по приезду все мысли о здоровом образе жизни куда-то моментально улетучились. Удивительно, куда и почему? :) Не понимаю. И ведь делов-то всего ничего, надо просто проявить остатки силы воли. А не получается. И вот накидаешься спиртным в очередной раз, а наутро думаешь, что это был последний очередной раз.

Всё. Переезжаю в другую квартиру и начинаю новую жизнь. Надеюсь :)

p.s. пикча авторства моей сестры.

Земфира — Спасибо

Мои отношения с музыкой Земфиры были сложными с самого начала. Первый альбом мне резко не понравился, а потом я проникся настроением и по сей день периодически его слушаю. Все остальные её работы не приемлю, кроме, пожалуй, «Неба Лондона». Попытки Земфиры выйти за рамки простой гитарной девчонки, на мой взгляд, выглядят очень фальшиво. Пропало самое главное — настроение, а разнообразие в звучании и стилистическая эклектика не компенсируют его отсутствия. При воспоминании о «Девочка созрела» я до сих пор краснею от стыда. Новый альбом доказывает, что Земфира намерена держаться намеченного курса: делать разнообразную ненужную музыку. Не цепляют ни ноты, ни стихи. «Спасибо,» – говорит Земфира. «Пожалуйста,» – отвечаем мы, – «пусть тебя отпустит».